- Артикул:00819704
- ISBN: 978-5-87107-179-3
- Обложка: Твердый переплет
- Издательство: Комсомольская правда (все книги издательства)
- Город: Москва
- Страниц: 48
- Год: 2009
Денис КОРСАКОВ, кинообозреватель, - о своем любимом художнике Сандро Боттичелли: Отречение от Венеры
Лучшая картина на свете
«Рождение Венеры» не только лучшая из картин Боттичелли - это лучшая из всех картин на свете. Между тридцатым и сороковым годами своей жизни Сандро Боттичелли написал прекраснейшую из картин, существующих на земле», - писал почти сто лет назад восторженный Павел Муратов в книге «Образы Италии».
И вслед за Муратовым трудно поверить, что ее автора в свое время забыли: он умер в бедности и четыре столетия считался, ну... просто таким известным в свое время второстепенным художником. Его слава померкла в сравнении с Леонардо и Рафаэлем. Заново его открыли только в конце XIX века - и уже в начале века ХХ Боттичелли стал невероятно популярен. В этот период о нем публиковалось больше книг, чем о любом другом художнике в истории.
Роковые страсти
Он родился 1 марта 1445 года. На самом деле его звали более пышно: Алессандро ди Мариано ди Ванни Филипепи.
Юность он провел учеником в мастерской замечательного художника фра Филиппо Липпи. В 25 Сандро уже сам считался серьезным мастером и получал солидные заказы. Флоренцией в годы его молодости и зрелости правило семейство Медичи, и Боттичелли оказался к нему близок. Главной красавицей Флоренции в те годы считалась Симонетта Веспуччи: говорили, что у нее был роман с Джулиано де Медичи, младшим братом правителя города Лоренцо Великолепного. Симонетта умерла в 22 года от чахотки, и это стало потрясением для Флоренции: тысячи людей отправились в траурную процессию. Джулиано был заколот ровно два года спустя, день в день, в результате заговора Пацци. Боттичелли дружил с Джулиано и был влюблен в Симонетту (он завещал похоронить себя у ее ног, так в итоге и было сделано). Именно Симонетта и Джулиано изображены на его знаменитом полотне «Венера и Марс». У Венеры на его самой известной картине тоже лицо Симонетты.
Картина в жертву Савонароле
Карьера Боттичелли развивалась прекрасно - в частности, ему в какой-то момент поручили расписать Сикстинскую капеллу в Риме. Но в начале 1490-х Лоренцо Великолепный умер, а его преемник оказался никудышным правителем... Новым властителем дум во Флоренции быстро стал мятежный проповедник Джироламо Савонарола, в которого Боттичелли поверил. Савонарола был принципиальным фанатиком, обличавшим людские пороки (еще он ненавидел науку и сжигал на кострах «развратные» книги и «аморальные» произведения искусства). Боттичелли и сам отправил в огонь несколько своих «греховных» картин (Венеру, правда, уберег, спалил несколько не самых лучших эскизов). А в тех полотнах, которые он продолжил писать, не было больше языческих Венер и прекрасных златокудрых женщин.
Лучшая картина на свете хранится ныне во флорентийской галерее Уффици, и около нее собираются толпы туристов: она стала одним из символов итальянского Ренессанса.
Сандро - это сокращение от имени, а botticelli - прозвище, которое ему придумали в детстве.
В переводе на русский имя великого живописца звучало бы примерно как «Саня Бочоночек».
Быть знаменитым некрасиво?
Художник Архип Иванович Куинджи (1842 - 1910) - русский Моне, полузабытый еще при жизни гений, миллионер, который кормил сотни бедных художников и сам жил как бедняк - всегда делал только то, что хотел. И никак не заботился о своей великой славе. А она была - в самой середине жизни, что редкость. Но после феерического успеха своего главного шедевра - «Лунной ночи на Днепре» - Куинджи вдруг решил замолчать. Почти на двадцать лет! С тех пор на его новые полотна смотрела только жена. Быть знаменитым некрасиво? Удивительно, но сам художник так и не объяснил своего поступка. Не оставил ни мемуаров, ни переписки... Можно лишь предположить, что успех, слава напоминали Куинджи птиц, которых он годами кормил и лечил на крыше своего питерского дома. Они улетают - и опять возвращаются, когда захотят. Так стоит ли суетиться?
Первый русский импрессионист
Несмотря на своих предков, крымских греков и турецкую фамилию, Архип Иванович считал себя исключительно русским художником. Учился у Айвазовского, учил Николая Рериха. Хотя, по воспоминаниям, учителем Айвазовский был неважным: только и доверил, что растирать краски и однажды поручил юноше покрасить ему забор! Сам Куинджи, спустя годы, учеников своих любил трепетно и, по признанию Рериха, повадками напоминал индийского гуру.
...В школьные годы чудесные ни в одной из библиотек родного города найти хоть что-то о творчестве или жизни Куинджи лично мне так и не удалось: реферат накрылся, я ужасно расстроилась. «Уж лучше взяла бы передвижников!» - посочувствовала тогда библиотекарша.
Нет, Куинджи не был под запретом, скорее считался малозначительным, потому что не обличал, как передвижники, пороков кровавого режима, не бил в набат, а был «всего лишь» первым русским импрессионистом. А между тем это был поступок: позволить себе просто радоваться жизни, ее красоте, цветам и краскам, вместо того чтобы без конца оплакивать тупую, унылую действительность, в годы художественного диктата передвижников считалось почти неприличным!
Кстати, самая большая коллекция Куинджи сегодня находится в Русском музее Петербурга. И по соседству с «упрямым греком» - все те же властители дум эпохи Добролюбова и народовольцев: мрачные, темные краски, безысходность и такая тоска, что жить не хочется! И вдруг - взрыв цвета, почти ощутимое дыхание речного ветра... Это «Вечер на Украине», маленький пейзаж - один из первых, который принес в 1878 году шумную славу «новому» Куинджи.
Еще одно таинственное место на земле, которое манило Куинджи и куда он возвращался, - остров Валаам, суровое прибежище святых старцев на Ладожском озере. Именно туда он отправился с молодой женой и свадебное путешествие, чуть не закончившееся плохо: пароход налетел на камни, они чудом не утонули.
Его лунная соната
А потом наступил 1880 год - и весь Петербург словно сошел с ума. Куинджи показал свою «Лунную ночь на Днепре» - всего на два часа по воскресеньям он открывал для желающих свою мастерскую. Народ валил валом, опасались давки. Куинджи называли мистификатором, некоторые даже пытались обнаружить позади холста спрятанный светильник - таким ослепительным и нездешним был его лунный свет... Даже обвиняли художника в связях с нечистой силой.
Судьба этой картины трагична. Еще до окончания выставки «Лунную ночь...» за огромные деньги купил великий князь Константин Константинович. И чуть не погубил.
Отправляясь в кругосветное плавание, великий князь пожелал взять картину с собой на фрегат. Когда об этом в Париже узнал Тургенев, то пришел в ужас. Иван Сергеевич лично пытался отговорить К. К. от такого безумия, но не получилось... Опасения оправдались: шедевр под действием морских испарений стал темнеть - и безвозвратно...
Но даже сейчас, глядя на «Лунную ночь...» (или то, что от нее осталось), незаметно впадаешь в гипнотическое оцепенение, которое пережили все, кто ее когда-либо видел. Невольно закрадываются мысли: зачем, спрашивается, вообще нужен человек, если и без него все так совершенно в мире? Если есть отдельное от нас, непостижимое, глубокое небо, вбирающее в себя и Бога, и реку, и сияющий лунный свет?
Жаль, что мы так и не поймем этой шутки Создателя... Хотя, наверное, даже самой совершенной красоте для чего-то нужны восхищенные зрители. А значит, и художники. Такие, как Архип Куинджи.